Jeff Minter dijo una vez que pedirle que trabajara en Space Invaders era como pedirle que tocara la guitarra con Dave Gilmour de Pink Floyd.
Así que puedes imaginar cómo se debe sentir el equipo de Ubisoft no solo al recibir las llaves del Reino Champiñón una vez, sino que se les pide que vuelvan a dar una segunda vuelta por Rainbow Road, lo que debe haberles hecho rebosar de confianza. Mario + Rabbids Sparks of Hope está lleno de esa confianza.
La secuela ve a Mario, Luigi, Peach y sus imitadores de Rabbid tomar las estrellas mientras viajan de planeta en planeta, evitando una amenaza entrante de Darkmess, que no es un error tipográfico, solo un nombre ligeramente confuso para el juego. maldad que Cursa, el villano principal del juego, reparte por todo el universo.
Cursa, después de haber organizado un golpe contra Bowser, ha tomado el control de su ejército y les asigna la tarea de recolectar Sparks, un híbrido Rabbid-Star que se extiende por el puñado de planetas de Sparks of Hope.
¡Mario + Rabbids Sparks of Hope llega el 20 de octubre!
Al igual que el primer juego, Mario + Rabbids Sparks of Hope es un juego de tácticas por turnos, cuyo tema principal es «Mario XCOM». Si bien eso podría evocar imágenes de una versión enormemente simplificada del clásico de estrategia, el juego, al igual que su primera entrada, no tiene miedo de desafiar al jugador.
Desde la perspectiva del juego, el mayor cambio para aquellos que jugaron el primer juego es el movimiento libre que los jugadores ahora pueden usar en su turno. Esto genera algunos cambios interesantes en la estrategia, que son necesarios gracias a la astuta IA que te perseguirá por el mapa.
Si bien elimina el elemento de estrategia similar al ajedrez del primero, es un cambio bienvenido, incluso si en realidad no tiene un impacto masivo en la forma en que se desarrollan las batallas. Todavía tienes una cantidad fija de distancia que puedes recorrer, y todavía habrá tiros que fallarás que habrías hecho si solo hubieras dado unos pocos pasos más.
Un salto en equipo permite un mayor movimiento y agrega un poco de plataforma a los niveles, lo que combinado con el nuevo sistema de movimiento hace que algunas jugadas divertidas se realicen sobre la marcha. Las chispas también se pueden intercambiar entre personajes, lo que brinda oportunidades geniales para formar equipos, como atravesar absolutamente el mundo de hielo con el arco llameante de la perdición de Luigi (no es el nombre oficial).
Nuevos tipos de enemigos, una IA que parece mucho más agresiva e inteligente y el rápido ritmo con el que el juego presenta nuevos escenarios hacen que la campaña mantenga un gran ritmo en todo momento.
Hubo algunas batallas en las que parecía que se hicieron artificialmente más difíciles al arrojarnos más y más enemigos, en lugar de resolver un acertijo táctico, pero afortunadamente esos no son un gran problema al final del juego. Tu equipo también sube de nivel rápidamente si interactúas con el contenido secundario, aunque sea un poco, por lo que pasarás gran parte del juego sin tener que abandonar las misiones principales y esforzarte.
La banda sonora del juego es absolutamente impresionante. Pero, francamente, debería serlo. Ubisoft ha reunido a un poderoso trío de compositores completamente ridículamente talentoso. Grant Kirkhope (GoldenEye 007, Banjo-Kazooie y Donkey Kong 64), Yoko Shimomura (Street Fighter II, Super Mario RPG y Kingdom Hearts) y Gareth Coker (Ori and the Blind Forest, Ori and the Will of the Wisps, Ark: Survival Evolved y Halo Infinite) componen lo que podría decirse que es la triple amenaza musical más fuerte en cualquier juego jamás creado. La banda sonora es increíblemente memorable y pide a gritos un lanzamiento en vinilo.
“Ubisoft ha reunido a un poderoso trío de compositores completamente ridículamente talentoso. Grant Kirkhope, Yoko Shimomura y Gareth Coker conforman lo que podría decirse que es la triple amenaza musical más fuerte en cualquier juego jamás creado”.
Visualmente, Sparks of Hope también se encuentra entre los títulos más fuertes de Switch. Cada mundo es único y lleno de personalidad. Si bien no necesitas pasar mucho tiempo en cada planeta si quieres seguir el camino crítico del juego, hay muchas batallas opcionales, PNJ con los que hablar y algunos chistes visuales divertidos escondidos en todo el mundo.
Ubisoft Milan se ha complacido en brindar a cada personaje animaciones especiales opulentas para sus diversos poderes. Si bien es probable que comiences a omitirlos después de la novena o décima vez, todos están diseñados con amor y sirven como prueba de que el estudio debe haberse divertido muchísimo trabajando con estos personajes.
El único inconveniente real es que a veces se siente demasiado seguro. Si bien hay mejoras mecánicas, nuevos personajes y el nivel general de mejora que esperarías de una secuela, el juego nunca se sale de la línea. Es fácil suponer que, a pesar de que es un juego de Ubisoft, todas las decisiones relacionadas con el elenco de Mario fueron tomadas por la gran N, de ahí la sensación de seguridad.
El juego aún se las arregla para divertirse dentro de estos límites, hay muchas líneas de diálogo divertidas, pero Beep-O las entrega casi en su totalidad, el robot compañero que actúa como el personaje principal predeterminado. Mario y la pandilla están aquí, pero no demasiado presentes.
Es fácil ver los juegos de Mario + Rabbids como una prueba. Nintendo está dispuesta a entregar las claves de la cara de los videojuegos a otro desarrollador fuera de la sombra de la gran N. Si Ubisoft arruinara esta serie, podría cerrar esa puerta prohibida para siempre.
Afortunadamente, con más que su parte justa de juego desafiante y atractivo, excelentes imágenes y una potencia absoluta de puntaje, Mario + Rabbids Sparks of Hope debería, como corresponde, llenar a otros desarrolladores con la esperanza de que Nintendo los dejará en la mina de oro IP.
Es imposible pasar por alto la gran cantidad de amor que hay en este juego. Quizás recuerdes que cuando el original se mostró por primera vez en el E3, el director creativo Davide Soliani se emocionó hasta las lágrimas cuando el maestro, Shigeru Miyamoto, presentó su juego.
Ese nivel de pasión y reverencia por el material es claro, y da la sensación de que a Ubisoft le hubiera encantado ir más allá. Que te pidan que dirija una vez más un título protagonizado por el ícono más grande de los videojuegos no es una tarea fácil, y es una que el equipo ha superado con gracia.